有光浩治写真事務所について

イラスト（北沢夕芸）

私は撮影現場においては、いつも完成品に対して明確なビジョンを持って臨んでいます。ここでいう完成品とは写真の事ではありません。その写真を使って構成されるポスターや誌面など媒体そのものの事です。ある雑誌の特集があったとして、それは誰に向けて何を伝えたいのか、そのページを見た読者にどう感じてもらいたいのか、それらすべてを頭に叩き込んでから写真の構成を考えます。

私にとって望ましい結果とはいい写真が撮れたことではなく、いい媒体が出来上がることです。いくら私自身が気に入った写真が撮れても、それがその媒体の求めているものでなければ何の意味もありません。いつも現場ではこのような事を意識して撮影をしています。

それからもうひとつ皆さんにお話したい事があります。それは「キャリア」についてです。カメラマンになって約30年が経ちます。写真の良し悪しは観た人が決めることですが、プロのカメラマンがやるべきことは、与えられた状況の中で最高のパフォーマンスを発揮することだと思っています。

撮影とは現場主義です。現場でいい写真を撮るための状況を作り出すことが出来なければ、それはいい写真が撮れないということです。たとえば、被写体がフォトジェニックでない、場所がせまい、暗い、時間がない、天候、相手が非協力的である、などなどキリがないほど現場を悪条件にするものはたくさんあります。

このようなきびしい現場をコントロールする際に「キャリア」が大事になってきます。それらに対していかに敏速に正確に対応できるかがカギです。やはり経験が多ければそれだけ能力は高まります。そしてその結果として、より良い写真が撮れることになると思います。

広告制作の担当者や雑誌編集者のみなさん、私と一緒によりよいメディアを作っていきましょう。